《寫在家國以外》

《寫在家國以外》
周蕾
牛津大學出版社，1995年

讀周蕾是七年前首進大學的事，當時某科目談香港本土文化，我的小組研究，是八十年代香港電影中的香港人身份認同，其他組有的研究黃耀明、羅大佑等滾石系的歌曲＼歌手，都是「大題」，熱門討論，手到拿來就可找到好的參考。

當然，對於大學的freshman 來說，周蕾的理論還是可說艱深，而我也是讀多了其他書，才慢慢明白更多。

我第一篇看的是《殖民者與被殖民者之間　—　九十年代香港的後殖民自創》，不同的導修課中也匯報過兩篇，幾乎會背出來。這篇文章先看中文、後看英文原版，才知中文版刪除了好些段落，讀者可以留意。

文中的一個重點指明香港人身份的「雙重不可能」：「不可能屈服於中國民族主義 /本土主義 (Chinese nationalist /nativist repossession)的再度君臨，正如它過去不可能屈服於英國殖民主義 (British colonialism)一樣。」(chow 1990, 1995) 這個過程，可伸延為"double gazes" （看與被看)，更可論及「他者」：周蕾由早期的「中原觀」看中國性，到這書推出中文版時，已由代序及研究香港作家也斯，對甚麼是「中國性」有更深入的反思。她提出的論點是香港人的省籍結構和兩文三語的狀況，其實在表現後現代的「混雜性」(hybridity)。

此書唯一叫我覺得可惜的是、把羅大佑的歌的意思簡化了。其實，羅大佑在九十年代幾首流行的歌曲，由以《皇后大道東》及《東方之珠》在香港聞名，但諸多的學術討論未免過度強調歌手的「本土意識」，但羅大佑與一部份早期滾石系的音樂人，在不少的音樂創作及演唱會中，都表現了九七香港回歸後、僑居大陸以外的華人知識份子對九七及中國母體的一種「回歸」亦驚亦喜。

例如《皇后大道中》一曲，本有閩南話版文《大家免著驚》，兩首歌曲都是地域性的一種對政治及社會的情感抒發，不少人以為這是以「地方方言」來「顛覆」中國＼中原文化；但進一步以《青春舞曲》為例，羅大佑改編了此曲，為主調譜了序曲，分為香港廣東話版及台灣原住民＼閩南話版，但三曲的主調依舊是中國西部的地方民謠。這種更複雜的中國性＼地方性＼本地性，除了表現這代華人的「身份混雜」，更在說明歌手如何以本土文化出發尋找本源(中原)文化。我曾以台灣另一位音樂人林強作品討論此課題，可以一看。

本書另一篇"music miniaturized, listening otherwise: a different type of question about revolution"，討論是sony walkman 如何產生一種音樂上的革命，就是自主、可擕、自編曲目的微縮音樂，聆聽者在聽音樂的同時也在「內部發言」(inner speech) (chow 1995:90)，這點我曾使用延伸至pda 、手機及ipod 的文化現象研究中。

此書坊間已少見，這本是我最近在書展的牛津出版社才買到的。